文案|一十三
编辑|苏打水
多久没有看到一部像样的武侠剧了？
经典的武侠剧中，快意恩仇的江湖豪情、刀光剑影的武打场面，都令人热血沸腾，成为一代人的青春记忆。
但这几年除了一部《莲花楼》爆火出圈，还没有其他让人记忆犹新的武侠剧，反倒是披着武侠外壳、古偶内核的剧不少。
不过，这个夏天武侠剧终于要回暖了。
《华山论剑之九阴真经》空降鹅厂，首播热度破19000，金庸武侠的号召力不容小觑。
一口气追完两集，我想说这部剧“踹”开了国产武侠剧的大门。
《华山论剑之九阴真经》讲述了梅超风（孟子义饰）与师兄陈玄风（何与饰）暗生情愫，为修习武功复仇盗取《九阴真经》叛逃出岛的故事。
金庸武侠小说多年来被不断翻拍，观众对剧情并不陌生，而新剧的改编有些新意，两大看点最值得期待。
一是剧情节奏紧凑。
相比其他版本的宏大群像，这部剧中的剧情主线更加集中，仅围绕着梅超风的经历展开。
剧情开场就是梅家被邱云海陷害惨遭灭门，而梅超风被卖入青楼后逃跑，被黄药师（周一围饰）解救后习得三招武功。
但她寡不敌众，被行侠仗义的冯衡救下，以命相搏打动了黄药师，被他收为三弟子。
情节密度高，删繁就简，将关键剧情细致展开，节奏张弛有度，既能将角色的故事线交代完整，又不拖泥带水。
二是打戏设计利落。
想要检验一部武侠剧的质量，最直接的方式就是看打戏，而这部剧中的打戏没让人失望。
红姑一脚踢翻对手，弯腰躲过迎面而来的利刃，拔剑迎战，身姿轻盈灵巧，招式行云流水。
在邱云海率人围攻时，黄药师徒手接住劈过来的长刀，掌风瞬间将刀震碎四分五裂，特效与表演配合自然，视觉效果震撼。
剧中的打戏没有无意义的慢放，特效与实体武打的动作虚实相生，美感与力量感兼具。
可以说，这部剧中既有让人眼花缭乱的打戏，但也有对情感的细腻描绘，人物鲜活生动，这才是观众想看的武侠剧。
这部剧选角的眼光相当精准，积压两年播出，剧中的几位主演相继“升咖”，其中三位演员的发挥最值得关注。
第一位，孟子义。
孟子义凭借《九重紫》中的窦昭一角，收获了不少观众的喜爱。
而像窦昭这样聪慧明艳的角色，与孟子义格外契合，比如新剧中的梅超风。
虽然不少观众对这个角色的记忆，还是经典版本中“疯婆子”的形象，但是新剧中孟子义的版本，相当养眼。
一身红衣，脸上沾染着血痕，战损造型却没有脆弱感，反倒格外英气。
她看向仇人的眼神中流露着冰冷的杀意，这时的偏执也为后续的疯狂埋下伏笔。
孟子义演出了角色清冷、倔强的特质。
第二位，陈都灵。
陈都灵在《雁回时》中饰演庄寒雁一角出圈，演技的进步得到了观众认可。
在新剧中，陈都灵饰演了冯衡。
原作中冯衡的设定风华绝代、秀丽脱俗，陈都灵的书卷气与角色的设定极为相似。
她与黄药师对视时深情的眼神，对梅超风和其他弟子的温柔可亲，都演绎出了冯衡和善的个性。
陈都灵太适合冯衡这个角色了。
第三位，周一围。
周一围的演技一样稳扎稳打，新剧中，他饰演的黄药师也是相当关键的角色。
原作中形容黄药师的外形“形相清癯，丰姿隽爽”，虽然以周一围的年龄，谈不上清俊秀气，但他对角色的演绎有说服力。
看向妻子的目光，缱绻中带着一丝怜惜。
而面对敌人时，他又变得狠戾、桀骜。
周一围在这部剧中的发挥依旧稳健。
此外剧中还有何与、于谨维等演员，全员演技在线，只要后续剧情不魔改，绝对有爆款潜质。
这几年“翻车”的武侠剧，最大的特征——空洞。
作为武侠剧主题的“侠义精神”被边缘化，成为了爱情戏份的附庸，和营造主角高光的工具。
而本应刻画的江湖群像，也逐渐演变成了主角谈情说爱，配角化身工具人，主次不分。
剧情对角色能力的塑造完全不考虑构建的武侠体系，自相矛盾。
而这部《华山论剑之九阴真经》，在还原原作武侠精神的基础上，截取了关键的剧情，而非随意魔改，演员的演技能支撑起角色的内核。
相信这部剧能成为今年暑期档的黑马，找回武侠剧的荣光。